在數(shù)字技術重塑藝術形態(tài)、文化自信引領時代潮流的今天，作為武漢音樂學院的學生，我們不僅是音樂的傳承者，更是中華文化創(chuàng)新發(fā)展的踐行者。面對全球文化交融與科技變革的雙重浪潮，我們應以“立德、自強、崇文、精藝”的校訓為燈塔，將個人藝術追求與國家文化復興緊密結合，用音符譜寫青春報國的華章。
一、以音樂為媒，厚植家國情懷
音樂是跨越時空的精神紐帶，更是傳遞民族情感的文化載體。武漢音樂學院始終以“德藝并進、通專融合”為育人理念，鼓勵學子從紅色音樂中汲取力量。例如，管弦系“澎湃”志愿服務隊連續(xù)多年深入?？悼h山區(qū)小學，通過教授《義勇軍進行曲》等紅色曲目，將愛國主義教育融入音樂課堂，讓鄉(xiāng)村孩子在軍樂演奏中感受家國情懷。作為武音學子更應主動參與此類實踐，播撒鄉(xiāng)村振興的“精神火種”，如校訓所言，“崇文”不僅是技藝精進，更是以文化人、以樂化心的責任擔當。
武音搭建了長江傳統(tǒng)音樂文化研究中心、音樂創(chuàng)作湖北省協(xié)同創(chuàng)新中心等學術平臺，組建了東方交響樂團、東方中樂團、中華編鐘樂團、東方合唱團等實踐場域，參與曾侯乙編鐘數(shù)字化復刻項目，投身“數(shù)智編鐘沉浸式虛擬演奏教學平臺”研發(fā)。我們積極響應國家文化戰(zhàn)略需求投身音樂專業(yè)，傳承與弘揚這一珍貴的文化遺產，這既是技藝的錘煉，更是以科技創(chuàng)新激活千年禮樂文明的使命。
二、以實踐為基，鍛造多元能力
音樂藝術的生命力源于“知行合一”。從多年來武音師生不斷在各項領域取得矚目成就的事實啟示我們：成就源于對目標的分解與堅持。參與“數(shù)智編鐘”項目的學生通過動作捕捉技術復原古樂演奏場景，正是“精藝”與科技融合的典范。在數(shù)字化浪潮中，我們需兼具傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代技能——既需苦練琴藝、鉆研樂理，也要掌握AI作曲、虛擬現(xiàn)實演出等新技術。
社會實踐同樣是成長的必修課。從山區(qū)支教到社區(qū)公益演出，從99’巴黎?中國文化周的國際舞臺到炎帝故里尋根節(jié)的禮樂展演，每一次登臺都是技藝與情懷的雙重淬煉。正如校友秦寶元在家庭困境中堅持勤工儉學、以音樂撫慰親人，我們需在逆境中錘煉韌性，讓音樂成為傳遞溫暖的力量。
三、以數(shù)字為翼，開拓文化新境
面對全球文化競爭，武音學子肩負著傳統(tǒng)音樂現(xiàn)代化轉型的使命。在2025世界數(shù)字教育大會上，我?！皵?shù)智編鐘”項目驚艷亮相，通過數(shù)字化技術讓千年編鐘“復活”，這正是傳統(tǒng)文化與科技碰撞的火花。我們應積極參與此類創(chuàng)新實踐，讓中華音樂以更富時代感的方式走向世界。
文旅融合為音樂人開辟了新賽道。市政協(xié)委員彭驥提出打造“華中音樂谷”的構想，建議以武音為核心，聯(lián)動琴臺知音文化、江灘夜經濟等資源，構建音樂產業(yè)生態(tài)圈。我們可投身音樂IP創(chuàng)作、沉浸式劇場設計，用現(xiàn)代藝術語言詮釋楚文化、長江文明，助力湖北打造“世界級音樂文化水岸”。
四、以青春為名，奏響時代強音
音樂的價值不僅在于藝術高度，更在于社會溫度。武音“音樂治療”專業(yè)通過旋律療愈心靈，展現(xiàn)了藝術的普惠性；舞蹈系師生用肢體語言講述鄉(xiāng)村振興故事，讓舞蹈成為傳播中國故事的媒介。我們需以更加多元形式服務社會，為城市發(fā)展創(chuàng)作更多藝術作品，不斷在國際賽事中展現(xiàn)東方美學，讓每個音符都能成為文化自信的注腳。
琴弦系家國，青春正澎湃，從馬橋鎮(zhèn)小學的軍樂號角，到曾侯乙編鐘的元宇宙回響；從秦寶元琴聲中堅韌的微光，到“華中音樂谷”藍圖里的產業(yè)宏愿——武音學子的舞臺早已超越校園，延伸至民族復興的壯闊征程。讓我們以“立德”為根、“自強”為骨、“崇文”為魂、“精藝”為翼，在時代浪潮中守護文化根脈，在時代變奏里譜寫青春強音，黃鐘大呂，激蕩華夏正聲！
（作者：王靖涵，武漢音樂學院音樂學理論2024級）
